Das Werk entstand als emotionale Resonanz auf das Lied Cherry von Lana Del Rey (Spotify). Ausgangspunkt ist die stille, nachhaltige Wirkung der Musik, die sich im Inneren festsetzt. Musik bildet die emotionale Grundlage, aus der sich Bildraum und Symbolik entwickeln.

Die dargestellte Figur befindet sich in einem Zustand der Ruhe. Ihr gesenkter Blick verweist auf ein nach innen gerichtetes Wahrnehmen. Der verschüttete Wein und die Kirschen stehen für emotionale Überschreitung, Sehnsucht und Erinnerung. Der gesprungene Spiegel deutet einen leisen inneren Wandel an.

Der Kirschbaum im Außenraum sowie Rosmarin und Thymian verweisen auf Ambivalenz, Verletzung und Heilung. Die feinen Notenlinien halten die Verbindung zur Musik aufrecht. Die Sehnsuchende beschreibt einen Zustand, in dem Zartheit und Schmerz nebeneinander bestehen.